Exploring Berlin Art Exhibits: 2022 Gallery Weekend, Part I

Por Mary Lynn Buchanan

Olá estou em berlim para o fim-de-semana na Gallery e mal posso esperar para vos mostrar todas as exposições incríveis que estão em exibição estamos agora na national gallery que é um espaço incrível. Algumas curiosidades sobre este museu e o edifício que na verdade era um dos últimos grandes projetos arquitetônicos concluídos por Ludwig Mies van der Rohe antes de morrer em 1969 e klaus biesembach é o novo diretor que voltou para casa na alemanha depois de ser diretor do moca . Então estamos no pavilhão superior que tem uma exposição de barbara kruger intitulado please cry em inglês e kruger criou a mostra especificamente para o espaço. A exposição destaca os perigos universais que podem surgir a qualquer momento de estruturas e nações repressivas. Para esta mostra ela combinou seu próprio texto com escritos de george orwell, james baldwin e walter benjamin, cada citação aborda questões políticas importantes, como a violência dos estados totalitários, os mecanismos por trás da discriminação social e os perigos da historiografia tendenciosa. O centro da sala no chão apresenta textos de george orwell de seu romance 1984 onde ele escreveu uma citação : Uma imagem do futuro, imagine uma bota pisando em um rosto humano para sempre e essa citação está falando para o estado e totalitarismo e honestamente não poderia parecer mais cru e relevante dada a atual guerra na Europa . Estamos agora em charlottenburg para ver um punhado de galerias e nossa primeira parada será a galeria max hatzler para ver uma exposição de jeremy demester e mester é um sagon ou um romani da europa central ou oriental particularmente húngaro e ele também pratica vodu e o show consiste em 17 retratos em grande escala assim como esta pintura gigante que tem mais de oito metros de comprimento mas estes não são os seus retratos normais estes trabalhos pretendem representar momentos de citação em vez de pessoas ple especificamente as abstrações do vodu e das segundas culturas se unindo. Agora vamos virar a esquina para a galeria ventrup para ver uma exposição de trabalhos de giroud miller e os trabalhos de miller realmente incorporam a ideia de que menos é mais, que é uma filosofia encontrada em outras práticas de artistas minimalistas como como peter halley ellsworth kelly donald judd e mais miller reduz uma imagem até os fundamentos da arte então a cor forma a forma e o espaço e as obras que você vê aqui penduradas nas paredes são feitas de uma mistura de metal e laca e depois há obras que estão de pé no chão que são feitos de mármore.agora estamos indo para a galeria michael jackson para ver uma exposição de uma artista californiana monique van genderen e eu estava muito animado para ver que ela tinha uma exposição i n berlim porque eu realmente amei o trabalho dela quando o vi na galeria vealmatter em outubro passado e o destaque dessa exposição foram esses dois trabalhos em grande escala, então pense em 340 centímetros por 1000 centímetros que levou quase dois anos para ser concluído e eu lembro de pensar naquela época que mesmo para la essas obras pareciam tão grandes para realmente pertencer ou ser colocadas na casa de alguém então ironicamente von hendren na verdade cortou uma dessas obras para criar a série mostrada nesta exposição e ela até teve uma peça muito inteligente em palavras para o título do show este é chamado depois e depois um espaço e depois imagens onde o show la foi chamado depois de imagens tudo em uma palavra e esta é ela chamando que esta é uma iteração literal dessa exposição e isso é muito fiel à assinatura de von Henderson como artista, ela é conhecida por criar trabalhos que repetem padrões de seus trabalhos anteriores, mas para esta exposição ela realmente levou para o próximo nível, não apenas t repetindo motivos semelhantes, mas mostrando a mesma pintura em duas exposições apenas em formas diferentes. nossa próxima parada é a sociedade para ver uma exposição de Connie Meyer intitulada sente-se como raiva e essas pinturas representam caos e desequilíbrio tanto físico como emocional da citação perpétua luta de encontrar beleza e equilíbrio num mundo em constante mudança tenho a certeza que todos nos podemos relacionar com isso dada a evolução que a sociedade foi forçada a sofrer nos últimos anos e tivemos muita sorte para realmente ter um encontro com hans ulbrich obrist, ele veio com alguns amigos para ver a exposição, então sim, fique de olho, você pode vê- lo brevemente em uma dessas fotos. agora estamos saindo de charlottenburg para brincar de turistas um pouco tenho quase vergonha de admitir mas esta é minha primeira vez em berlim então tive que aproveitar a oportunidade para ver alguns dos mais histórico s ites então pensei em compartilhá-los com vocês, então peço desculpas aos nativos de Berlim que viram isso centenas de vezes, mas para aqueles que não viram, achei que valeria a pena inserir no vídeo, agora estamos em um segundo local do max hatzer eles são, na verdade, um total de três em Berlim e esta é uma exposição de gunter fork que destaca trabalhos de três décadas de sua carreira para que o Da década de 1970 até o início da década de 2000 esta também é sua 22ª exposição individual com a galeria, o que eu direi que acho que nunca vi um número tão alto para exposições que um artista teve com uma galeria antes, mas todos vocês sabem eu vi muitas exposições, então isso realmente diz alguma coisa e, à primeira vista, os trabalhos de Ford podem parecer abaixo do esperado, mas são um contraste muito importante com o trabalho figurativo que era popular na época, tão semelhante aos trabalhos minimalistas de Geralt Miller que nós vi antes forg r eduz as suas obras aos fundamentos da pintura como a forma e a cor da linha e sinto que as suas pinturas em grelha são provavelmente as mais reconhecíveis estas são as que ele começou a fazer no início dos anos 2000 e há uma no centro da exposição que é a partir de 2007 a parada final do dia vai ser na galeria do plano b que fica bem na esquina do espaço max hutzler onde estávamos vou ver uma exposição de adrian gagne e honestamente eu estava muito animado para ver o espaço que eu sempre vi plano b em feiras de arte e é aqui que eu vou deixar vocês , na verdade haverá uma parte dois eu vi muitas galerias para caber em um vídeo, então se você não se inscreveu, por favor, certifique- se de que você se inscreveu e que você ative as notificações para não perder e eu estarei p osting que em breve